明星導(dǎo)演制造現(xiàn)象電影的成因分析

　　現(xiàn)象電影已經(jīng)成為了近年來電影評論家的熱衷話題和研究對象，眾多的國產(chǎn)電影在新媒體語境下的博得了大眾審美需求的滿足，尤其是極具光環(huán)效應(yīng)的明星偶像躋身導(dǎo)演行列，并倚靠自身的粉絲影響力使電影的產(chǎn)業(yè)營銷手段形成了病毒式傳播，催生了中國的現(xiàn)象電影的集中爆發(fā)。本文將以心理學(xué)、社會學(xué)、傳播學(xué)等內(nèi)容作為理論依據(jù)，通過探討明星轉(zhuǎn)型導(dǎo)演的電影作品而引發(fā)現(xiàn)象級話題事件的必然性，挖掘現(xiàn)象電影產(chǎn)生的根源、價值和發(fā)展方向。

　　《電影世界》堅持為社會主義服務(wù)的方向，堅持以馬克思列寧主義、毛澤東思想和鄧小平理論為指導(dǎo)，貫徹“百花齊放、百家爭鳴”和“古為今用、洋為中用”的方針，堅持實事求是、理論與實際相結(jié)合的嚴(yán)謹(jǐn)學(xué)風(fēng)，傳播先進(jìn)的科學(xué)文化知識，弘揚(yáng)民族優(yōu)秀科學(xué)文化，促進(jìn)國際科學(xué)文化交流，探索防災(zāi)科技教育、教學(xué)及管理諸方面的規(guī)律，活躍教學(xué)與科研的學(xué)術(shù)風(fēng)氣，為教學(xué)與科研服務(wù)。

　　一、引言

　　隨著中國文化產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展和國人消費(fèi)能力的提升，電影市場進(jìn)入了一個高度繁榮發(fā)展時期：電影產(chǎn)量快速增長，國產(chǎn)電影票房容量不斷擴(kuò)大，高票房影片接連登榜，尤其是以娛樂消費(fèi)為主體的80后、90后成為了電影市場的主力軍，奠定了電影產(chǎn)業(yè)的蓬勃生機(jī)和發(fā)展?jié)撃堋Ｒ虼耍?dāng)作為營銷賣點的影視明星和作家明星“遭遇”新媒體時代，粉絲群直接或間接的轉(zhuǎn)化成為了影院觀眾，為明星的轉(zhuǎn)型創(chuàng)造了條件。

　　2012年，徐崢推出了自編、自導(dǎo)、自演的處女作《人在囧途之泰囧》，首日票房就達(dá)到了3.1億人民幣，累積票房12.67億;2013年，趙薇的《致我們終將逝去的青春》上映，票房達(dá)到了7.2億;同年，由郭敬明同名小說改編的電影版《小時代》登上熒幕，拉開了由作家向?qū)а蒉D(zhuǎn)型的序幕，《小時代1》熱度未減，《小時代2》迎來了電影暑期檔的票房新高;2014年，由陳思成執(zhí)導(dǎo)的電影《北京愛情故事》上映，影片在情人節(jié)首映當(dāng)日就以1.02億的票房成績創(chuàng)下歷史新高，上映3日票房突破2億，已刷新7項紀(jì)錄，并獲得第21屆大學(xué)生電影節(jié)最佳處女作獎;2014年6月，鄧超憑借“超氏喜劇”《分手大師》收獲了6.6億的票房;同時，郭敬明的《小時代3》和同為作家明星的韓寒新作《后會無期》相繼上映，將話題轉(zhuǎn)化成為了營銷的資本;2015年的電影檔期中，明星導(dǎo)演的電影作品成為了潮流，吳京的《戰(zhàn)狼》、伊能靜的《我是女王》、蘇有朋的《左耳》、何炅的《梔子花開》、郭敬明的《小時代4》、陳建斌的《一個勺子》、大鵬的《煎餅俠》等等。

　　明星導(dǎo)演的涌現(xiàn)不僅迎來了票房紀(jì)錄的不斷刷新，同時引發(fā)了脫離于電影本體研究的話題事件，并隨著事件的持續(xù)發(fā)酵讓更多的人開始思考藝術(shù)與市場、票房與口碑、大時代與小時代等問題，進(jìn)而催生了輿論現(xiàn)象、文化現(xiàn)象以及人們的思辨與反響，制造出了不同類型的現(xiàn)象電影。

　　二、由電影引發(fā)的現(xiàn)象

　　“現(xiàn)象”一詞在現(xiàn)代漢語詞典中解釋為“事物在發(fā)展、變化中所表現(xiàn)的外部的形態(tài)和聯(lián)系”。電影作品之所以能夠配以“現(xiàn)象”一詞，首先要求電影作品本身具有強(qiáng)大的影響力能夠激發(fā)人們思考與討論的態(tài)勢，并與大眾審美、票房收入、藝術(shù)價值、投資運(yùn)營等其它事物產(chǎn)生相符或相悖的聯(lián)系。

　　其次，現(xiàn)象電影所激發(fā)的社會議題、爭執(zhí)評析的是一種文化探尋。尤其在審美文化大眾化的趨勢下，娛樂至上成為許多了影視公司和導(dǎo)演奪得票房的法寶，不禁引發(fā)了電影研究者們對電影藝術(shù)品質(zhì)低俗化的擔(dān)憂，更引起了人們對當(dāng)今時代年輕人的“物質(zhì)主義”、“崇尚娛樂”、“追求叛逆”等現(xiàn)象的文化反思。

　　因此，現(xiàn)象電影不是單一的事件或單向的話題，而是由于電影作品在藝術(shù)內(nèi)涵、商業(yè)價值、審美傾向、市場需求等多方面的背離與錯位，導(dǎo)致人們對社會文化現(xiàn)象深層次的討論與爭執(zhí)，這種電影作品稱之為現(xiàn)象電影。

　　三、現(xiàn)象電影的明星制造

　　(一)低投入和高產(chǎn)出

　　2012年，徐崢的《人在囧途之泰囧》創(chuàng)下了中國電影票房的奇跡，一部總投資三千萬的輕松喜劇真正迎合了電影賀歲檔，為充滿壓力和辛酸的觀眾拯救不開心，較之于同時期上映的沉痛歷史片《1942》，《泰囧》的十二億高回報再一次證明了小成本電影的大市場需求。與《泰囧》有著異曲同工效果的當(dāng)屬鄧超導(dǎo)演的喜劇電影《分手大師》和大鵬的《煎餅俠》，《分手大師》以三千萬的投資賺的盆滿缽盈，《煎餅俠》更是以“拯救不開心”為推廣語，在屌絲男士的巔峰影響力下，一舉獲得了將近十二億的票房收入。

　　較之于低成本電影的高額利潤，大制作、高成本電影卻遭遇了挫折，由于一味的創(chuàng)造視覺奇觀、削弱了敘事本身所營造的主題內(nèi)涵，電影產(chǎn)業(yè)在趨向大眾文化消費(fèi)的一時間成為了影視機(jī)構(gòu)和電影研究者們談?wù)摰慕裹c，在商業(yè)大片云集的時代，明星導(dǎo)演轉(zhuǎn)型作品的票房成功讓人們更加深刻的認(rèn)識到了電影與市場的緊密融合所帶來的成效。

　　(二)高票房與低口碑

　　明星導(dǎo)演票房收入的節(jié)節(jié)攀升與影評家和眾多觀眾的批判形成了強(qiáng)烈對比，近乎每一部明星拍攝的電影都受到了不同程度的否定和抨擊，《小時代》的奢華與夢幻、《分手大師》的淺薄和低俗、《左耳》敘事更像是一份PPT等等。作為明星轉(zhuǎn)型的第一部處女作，創(chuàng)作水平的自然不用過高的估量，然而，激烈的批判和反擊并沒有阻擋住觀眾進(jìn)入影院的熱情，這種相悖的情形并沒有簡單的終止，而是在近幾年接連發(fā)生并成為了大眾和媒體關(guān)注的話題事件。

　　(三)大時代與小時代

　　《小時代》系列電影從上映的開始就飽受詬病，相對于影片自身的藝術(shù)人們更關(guān)注于影片的社會影響和對時代特征的考量。導(dǎo)演郭敬明將《小時代》的受眾定位為90后，作為電影消費(fèi)的主要群體，90后的對小說的喜愛和忠誠度為電影票房的助推起到了主要作用，同時，90后群體個性叛逆、張揚(yáng)、關(guān)注自我、對未知充滿好奇和幻想，而《小時代》的絢麗的場景、唯美的畫面、奢華的服裝與道具、夢幻的不可理喻以及迷人的小鮮肉恰好迎合了年輕一代的口味，不論報刊、電視和各種新媒體平臺對電影的聲討與對峙言辭有多么激烈，電影票房還是印證了受眾的認(rèn)可。

　　于是，影評家、媒體、理論研究者開始審視和評判這個風(fēng)云變幻的“小時代”，是物質(zhì)主義的價值觀誤導(dǎo)了年輕一代人?還是電影所描繪的僅僅是讓90后們知道有這樣一種生活是通過努力可以得到的;是現(xiàn)實生活的殘酷與壓力讓小鮮肉們更喜歡夢幻的殿堂?還是這些不過是一種娛樂的心態(tài)和輕松的消遣，只是“大人們”把事情看的復(fù)雜了……眾說紛紜，電影最終還是要回歸市場，由市場來解答這是一個怎樣的時代。四、明星導(dǎo)演催生現(xiàn)象電影的成因分析

　　(一)營銷助推高票房

　　1.光環(huán)效應(yīng)

　　“光環(huán)效應(yīng)又稱暈輪效應(yīng)，是指在觀察某個人時，對于他的某種品質(zhì)或特征有清晰鮮明的知覺，由于這一特征或品質(zhì)從觀察者的角度來看非常突出，從而淹沒了對這個人的其他特征和品質(zhì)的知覺”[1]粉絲們對明星的喜歡和追捧正是在認(rèn)知的過程中所產(chǎn)生的光環(huán)效應(yīng)，由于對明星的外表、才華、品質(zhì)、作品等一個方面的喜愛，而形成了一種愛屋及烏的狀態(tài)，將其特征無限擴(kuò)大化。因此，明星拍攝一部自編、自導(dǎo)、自演的作品，即是一次新的嘗試又是對個人性格和體會的另類表達(dá)，對于這樣一個能夠去和偶像形成共鳴的機(jī)會，不論其水平的高低，粉絲都會不遺余力的支持。

　　2.明星容易制造“話題”

　　作為社會公眾人物的明星，他們的生活、工作均在人們關(guān)注的視野中，“明星們有著象征和文化的價值，所以他們是作為道德、社會和意識形態(tài)價值的濃縮來起作用、來傳達(dá)意義的”[2]，因此，明星們的影視作品、娛樂事件、八卦新聞、頭條爆點等等都是能夠在坊間形成話題的源泉，而明星再與某種事件的結(jié)合就為其電影的營銷打下了很好的基礎(chǔ)。2012年12月12日，徐崢的《人在囧途之泰囧》借著“世界末日”的順風(fēng)車迎來了首映，用末日狂歡迎來了當(dāng)年賀歲檔的開門紅。《小時代》與《后會無期》兩部同期上映的影片將同為80后的郭敬明和韓寒推向了話題的風(fēng)口浪尖，無形中讓粉絲的兩大陣營展開博弈，尤其娛樂制造者們不斷爆料對兩位導(dǎo)演的不和以及“國民岳父”的誕生，讓這兩部電影成為了話題營銷的成功案例。

　　3.新媒體平臺

　　互聯(lián)網(wǎng)+和數(shù)字技術(shù)的發(fā)展為我們的生活帶來了新媒體平臺，網(wǎng)絡(luò)、微博、微信等媒體技術(shù)讓營銷手段變得更加靈活和多樣，偶像明星的微博上均聚集了百萬以上的粉絲群，明星的一條信息、一個狀態(tài)都能夠以最快的速度進(jìn)行“一對多”的同時傳播，而粉絲又以同樣的形式進(jìn)行平面推廣，因此，相對于傳統(tǒng)媒體新媒體平臺彰顯了其信息投放的準(zhǔn)確性和便捷性。

　　(二)符合受眾心理需求

　　1.壓力釋放與集體懷舊

　　觀察近幾年的明星導(dǎo)演所拍攝的電影，不難看出明星導(dǎo)演在題材的選擇上偏愛喜劇片和青春片，前者迎合了80后、90后對生活中各種壓力消解和釋放的需求，后者則滿足了受眾主體的集體懷舊情緒，讓面對殘酷現(xiàn)實的年輕人更加慨嘆年少無知時的單純與快樂。因此，明星試水導(dǎo)演的處女作大多選擇了技術(shù)成本較小、契合年輕人集體共鳴、明星個性化易于展現(xiàn)的喜劇片和青春片類型。

　　2.追逐“夢幻”

　　“電影為受眾提供了一種‘替代性滿足’，所謂‘替代性滿足’指讓受眾在銀幕提供的虛幻世界中獲得一種虛擬性滿足，而不是受眾的情感和精神的需要在現(xiàn)實世界中獲得真正的物質(zhì)性滿足。”[3]這種滿足正是電影為觀眾所打造的一種夢幻感。因此，《小時代》的誕生從小說到搬上銀幕，那些原本在腦海中所想象的華麗宮殿、金光禮服、豪門顯貴、詩畫般的生活甚至高富帥、白富美躍然展現(xiàn)在觀眾面前，人們陶醉于這一系列直觀的形象所帶來的愉悅。

　　(三)大眾傳播功能的娛樂化凸顯

　　隨著社會經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展，人們的生活節(jié)奏加快、壓力加大，輕松幽默的影視作品越來越受到觀眾的喜愛。娛樂性已經(jīng)成為了當(dāng)今影視作品大眾傳播中最明顯的功能，因此很多人認(rèn)為我們已經(jīng)進(jìn)入到了一個娛樂化時代。大量的娛樂節(jié)目、網(wǎng)絡(luò)自制節(jié)目脫穎而出，不僅為人們的生活增加了很多趣味和閑聊的議題，還應(yīng)運(yùn)而生了像《爸爸去哪兒》、《奔跑吧!兄弟》等綜藝大電影。明星導(dǎo)演也正是抓住了“娛樂”的核心，生產(chǎn)出了敘事簡單、低俗搞笑、主題淺薄的極具爭議的作品。

　　(四)非專業(yè)科班

　　俗話說“隔行如何隔山”，盡管演員一直活躍于影視作品里，但從演到導(dǎo)的轉(zhuǎn)變需要更為全面、系統(tǒng)的專業(yè)知識、統(tǒng)籌能力和藝術(shù)修養(yǎng)。不論是演員還是作家，均出現(xiàn)了敘事空泛、節(jié)奏疏離、主題渙散、情節(jié)破碎等弊病，盡管明星導(dǎo)演們用盡了渾身解數(shù)，非專業(yè)所產(chǎn)生的各種問題還是不可避免，后續(xù)創(chuàng)新力的不足更成為了明星在導(dǎo)演路上的淺嘗輒止。

　　五、結(jié)語

　　明星導(dǎo)演的所催生的現(xiàn)象電影有著一定的共同特征，通過對這一類作品的成因分析，確定現(xiàn)象電影對整個電影市場發(fā)展的積極意義，同時要面對當(dāng)今電影市場出現(xiàn)的種種問題，讓電影能夠在藝術(shù)價值和商業(yè)價值中找到均衡點，能夠在滿足大眾審美需求的同時提升受眾的審美水平。

　　參 考文獻(xiàn)：

　　[1]朱寶榮.應(yīng)用心理學(xué)教程.清華大學(xué)出版社.2008

　　[2]蘇珊·海沃德.電影研究關(guān)鍵詞.北京大學(xué)出版社.2013

　　[3]李法寶.影視受眾學(xué).中山大學(xué)出版社.2008